Španielčina
Quema Este Libro, en su primera edición, es un libro que calificó como Amazon Bestseller, con miles de copias leídas a nivel internacional. Ésta, su segunda edición, es una revisión hecha por el autor a cinco años de su lanzamiento.Es común que las personas definan como "creativo" a alguien que tiene muchas ideas. Escribí este libro porque pienso que eso está equivocado.Si las ideas tienen un valor -al menos, para fines artísticos- éste se encuentra en su ejecución. Una persona a la que se le ocurren muchas ideas puede ser imaginativo y quizá también inteligente. Pero para ser creativo, las ideas son sólo una parte del proceso. Parece obvio decirlo, pero la creatividad no es sólo un proceso mental: la creatividad está ligada a crear.Hay muchos mitos, mentiras y medias verdades que rodean el trabajo creativo: artistas que creen que sólo cuando están tristes pueden escribir, otros a quienes les aterra compartir su trabajo, y también la idea de que si una obra llega a ser un éxito comercial, seguro es mala. Estas ideas son como fantasmas que paralizan a muchas personas, incluso antes de iniciar por su camino creativo.Y quizá lo más importante de este libro: la sensación negativa que surge cuando un artista quiere llevar su proyecto del plano de las ideas al plano de la realidad. En el encontronazo del escritor con el papel, del pintor con el lienzo, o del cineasta con la cámara, encontraremos una constante: una sensación parecida al miedo, a la ansiedad y a la angustia. Esta emoción negativa es una etapa más del proceso creativo, y cuando la entendemos como tal, aprendemos a usarla a nuestro favor.Este es un libro donde ofrezco las mejores herramientas que he encontrado para crear todos los días. Aquí comparto temas que van desde la búsqueda de maestros y de inspiración, hasta las cuestiones prácticas para elevar la producción creativa. El hábito es más fuerte que cualquier rayo de inspiración.
